Artikel & Reviews zu Anime, Manga & Popkultur | AnimeSzene.jp

„Mimi’s Tales of Terror – Der Horror nebenan“ (ミミの怪談 完全版 / Mimi no Kaidan Kanzenban) ist ein eindrucksvoller Einzelband von Junji Ito, der bei CARLSEN Manga erscheint. Der Titel basiert auf Kurzgeschichten, die ursprünglich zwischen Mai 2002 und März 2003 im Comic‑Flapper‑Magazin von Media Factory veröffentlicht wurden. 2022 folgte in Japan eine überarbeitete Neuausgabe bei Asahi Shimbun Publications. Junji Ito, der sowohl Autor als auch Zeichner ist, zählt zu den international bekanntesten Horror‑Künstlern und hat mit Werken wie „Tomie“ und „Uzumaki“ weltweite Anerkennung erlangt. Der deutsche Band erscheint im hochwertigen Hardcover‑Großformat und umfasst insgesamt neun Kurzgeschichten, die sich um die Studentin Mimi drehen.


Inhaltlich bewegt sich „Mimi’s Tales of Terror – Der Horror nebenan“ im Bereich des klassischen Horror‑Genres mit deutlichen Einflüssen aus Drama, Mystery und übernatürlichen Elementen. Mimi ist eine junge Studentin, die nicht an Geister glaubt und übernatürliche Ereignisse grundsätzlich skeptisch betrachtet. Doch diese Haltung gerät ins Wanken, als sie gemeinsam mit ihrem Freund Naoto einen seltsamen Blitz auf einem Strommast sieht, der sich zu einer alten Frau materialisiert. Die Szene wirkt surreal und beunruhigend, und genau diese Mischung aus Alltäglichkeit und Unerklärlichem bildet den Kern der Erzählungen. Mimi wird immer wieder mit Situationen konfrontiert, die sich rational kaum erklären lassen, und die Grenzen zwischen Realität und übernatürlicher Wahrnehmung verschwimmen zunehmend.

Am Samstag, den 1. August 2026, und Sonntag, den 2. August 2026, lädt das Japanfestival & Kreativmarkt im Haus der Presse in Dresden zu einem Wochenende voller japanischer Popkultur, Kreativität und Begegnungen ein. Wir von AnimeSzene.jp freuen uns, wieder Teil dieses Events zu sein, das nicht nur Anime‑ und Manga‑Fans anspricht, sondern alle, die gern stöbern, entdecken oder einfach einen besonderen Tag erleben möchten. Über 100 Stände, Workshops und Bühnenprogramme sorgen neben dem Kunst-, Antik- & Trödelmarkt für eine abwechslungsreiche Atmosphäre – und der Eintritt ist frei.

Zwischen asiatischen Köstlichkeiten, Bastelworkshops und Mitmachaktionen finden Besucher eine große Auswahl an Figuren, Tradingcards, Comics, Studio‑Ghibli‑Artikeln, ausgewählten Sammlerstücken und echten antiquarischen Fundstücken aus Japan. Künstler, Cosplayer, Retro‑Gaming und kleine Fotomomente machen das Festival zu einem Ort, an dem man leicht hängen bleibt und immer wieder Neues entdeckt.

„Chii‑Chan!“ (ちーちゃん / Chii‑chan) ist ein faszinierender Einzelband, der bei Manga Cult am 12.08.26 erscheinen wird. Die Zeichnungen stammen von Shuzo Oshimi, der für anspruchsvolle Werke wie „Aku no Hana“, „Blood on the Tracks“ und „Inside Mari“ internationale Anerkennung erlangt hat. Die Geschichte wurde von Eisuke Naito verfasst, der als Regisseur des Horrorfilms „Doku Musume“ bekannt ist. Der Manga erschien ursprünglich 2024 bei Kodansha und dient als offizielles Prequel zum gleichnamigen Kinofilm. Diese enge Verzahnung von Manga und Filmproduktion ist ein seltenes Phänomen und verleiht „Chii‑Chan!“ eine besondere erzählerische Tiefe. Spannung ist somit garantiert.

Inhaltlich bewegt sich „Chii‑Chan!“ im Bereich des Psycho‑Thrillers. Die Geschichte beginnt mit der Schülerin Chii, die als verwahrlost, unberechenbar und schwer zugänglich beschrieben wird. Schon früh wird deutlich, dass sie sich den gesellschaftlichen Regeln kaum beugen kann. Als sie eines Tages mit einer rostigen Schere und einer Handvoll toter Insekten in der Schule auftaucht, sorgt dies für einen Aufruhr, der die gesamte Klasse erschüttert. Ihr Verhalten wirkt nicht nur verstörend, sondern auch rätselhaft, und genau diese Mischung bildet den Kern der Handlung. Chii ist keine klassische Protagonistin, sondern eine Figur, die sich jeder klaren Einordnung entzieht.

„Chasing Spica“ (スピカをつかまえて) ist eine Manga‑Serie von Chihiro Orihi, die sich in das seltene, aber umso wertvollere Feld der Girls‑Love‑Titel einreiht. Während das Gegenstück seit Jahren eine stabile Präsenz im deutschen Manga‑Markt besitzt, erscheinen Girls‑Love‑Reihen deutlich seltener, was ich sehr bedauerlich finde. Umso erfreulicher ist es, dass bei Tokyopop dieser Titel voraussichtlich am 12. August 2026 erscheinen wird. Auch wenn der Titel im Tokyopop‑Shop noch nicht gelistet ist, gilt die Veröffentlichung weiterhin als bestätigt. Für Fans des Genres ist dies eine kleine, aber bedeutsame Neuerscheinung, die frischen Wind in ein Segment bringt, das mehr Aufmerksamkeit verdient.

Die Geschichte von „Chasing Spica“ beginnt im klassischen Schulalltag. Im Mittelpunkt steht Serina Nekozuka, eine beliebte Schülerin mit Stilbewusstsein, Ehrgeiz und dem festen Wunsch, eine begehrte Stipendiumsplatzierung zu ergattern. Sie ist jemand, der sich bemüht, der kämpft, der sich anstrengt — und dennoch gibt es eine Person, die sie immer wieder übertrifft. Reiko Tachibana, Mitglied des Disziplinarkomitees, streng, kühl und in Serinas Augen ein absolut steifer Mensch. Beste Voraussetzungen für eine romantische Liebe? Wohl eher nicht.

„The SSS Ranker Returns“ (SSS급 랭커 회귀하다) ist ein vielversprechender koreanischer Manhwa, der gerade bei altraverse gestartet ist und sofort das Gefühl vermittelt, als würde man selbst in eine lebendige VR‑Welt eintauchen. Die Serie gehört zu den modernen Webtoon‑Adaptionen, die Science Fiction, Fantasy, Thriller und klassisches Shounen‑Abenteuer miteinander verbinden. Für jemanden, der Rollenspiele liebt oder sich gern in fremde Welten versenkt, ist diese Mischung ein direkter Treffer.

Im Zentrum steht Rokan, ein Spieler, der im VR‑Spiel „The Lord“ den Titel „König der Gewalt“ trägt. Als SSS‑Ranker gehört er zu den stärksten Berserkern der gesamten Spielwelt. Doch diese Stärke hat ihren Preis. Rokan ist nicht einfach nur mächtig — er ist jemand, der sich seinen Rang mit unzähligen Kämpfen, Niederlagen und Erfolgen erarbeitet hat. Genau deshalb trifft es ihn besonders hart, dass die Gilde „Ragnarök“ ihn erbarmungslos jagt. Zeus, Thor und vor allem Odin zerstören nicht nur seine Items, sondern nehmen ihm Stück für Stück auseinander. Jeder Tod bedeutet im Spiel einen Rückschritt, jedes verlorene Level sorgt für Frustration. Wenn man selbst Rollenspiele spielt, kann man es richtig spüren.

„Dungeon Tower“ (タワーダンジョン) ist eine Manga‑Serie von Tsutomu Nihei, der sich mit Werken wie „Blame!“ und „Knights of Sidonia“ international etabliert hat. Mit diesem Titel betritt er erstmals das Terrain der Dark Fantasy und überträgt seine unverwechselbare architektonische Bildsprache auf ein neues Genre. Wenn du Niheis frühere Werke kennst, wirst du viele vertraute Elemente wiederfinden: monumentale Strukturen, labyrinthische Räume und eine Atmosphäre, die sich wie ein stiller Druck über jede Szene legt. Die Serie erscheint bei Kodansha im Magazin Monthly Shōnen Sirius und zeigt Nihei in einer Phase, in der er seine charakteristische Ästhetik mit klassischen Fantasy‑Motiven verbindet.

Die Handlung beginnt mit einem Angriff, der das Königreich erschüttert. Ein Nekromant tötet den König und entführt dessen Tochter Ignelia. Er bringt sie in den Drachenturm, eine Festung, deren Stockwerke von Eldritch‑Kreaturen bewacht werden. Die Royal Guard versucht, die Prinzessin zu befreien, doch der erste Vorstoß endet in schweren Verlusten. Die Überlebenden berichten von einem monströsen Wächter, der den Aufstieg blockiert und seine Opfer zunächst verschont, nur um sie später zu verschlingen. Diese unheimliche Ruhe vor dem Angriff verleiht der Geschichte eine besondere Spannung und zeigt, wie unberechenbar die Bedrohung im Inneren des Turms ist.

Band 1 von „Krähen – Tore der Schattenwelt“ (楚乌 / Chu Wu) ist bei Chinabooks erschienen. Der Autor Mo Fei ist hierzulande bereits durch „The Last Dynasty“ bekannt, nicht zuletzt wegen seines außergewöhnlichen Formats. Die Serie richtet sich an Leser ab etwa 16 Jahren und umfasst die Genres Seinen, Mystery, Horror und Thriller. „Krähen“ ist eine laufende Serie, deren chinesische Veröffentlichung seit August 2023 auf verschiedenen Webplattformen fortgesetzt wird. Chinabooks hat sechs Bände lizenziert, der endgültige Umfang der Reihe steht jedoch noch nicht fest. Die deutsche Ausgabe besticht durch hochwertige Verarbeitung und großformatiges Layout, das die detailreichen Zeichnungen optimal zur Geltung bringt.

Die Geschichte beginnt mit dem jungen Kurierfahrer Zhang Zha, der versucht, seinen Alltag zu meistern und sich mit Fleiß und Geduld über Wasser zu halten. Er ist es gewohnt, mit schwierigen Kunden umzugehen und arbeitet hart, um jede Lieferung pünktlich zuzustellen. Doch ein kleiner Zahlendreher führt ihn eines Abends an eine falsche Adresse. Dort findet er eine Wohnung voller Leichen, ein Anblick, der ihn sofort zur Flucht treibt. Als er jedoch eine Kinderstimme hört, die ihn um Hilfe bittet, kehrt er zurück und entdeckt einen Sarg, in dem ein unheimlich wirkendes Kind liegt. Dieser Moment verändert sein Leben unwiderruflich.

„Seishun Bakusou!“ (青春爆走!) von Sōgen Ken erscheint in Deutschland bei Egmont Manga unter dem internationalen Titel „Teenage Thunder!“. Der Manga richtet sich an Leserinnen und Leser, die Coming‑of‑Age‑Geschichten mit klarer emotionaler Ausrichtung schätzen. Die Serie verbindet die Unsicherheit der Jugend mit Themen wie Schuld, Verantwortung und dem Wunsch, gesehen zu werden — oder jemanden endlich richtig zu sehen.

Im Mittelpunkt steht Maruo, ein Schüler, der in seiner Klasse kaum Beachtung findet. Anerkennung erhält er nur für etwas, das er selbst nicht als Stärke begreift: die heimlichen Fotos, die er von Mitschülerinnen macht und an Klassenkameraden verkauft. Was für andere ein belangloses Geschäft ist, wird für Maruo zunehmend zu einer moralischen Last. Besonders ein Foto belastet ihn — das Bild von Tabe, einem stillen Mobbing‑Opfer, das sich kaum gegen die Angriffe seiner Umgebung wehren kann.

„MAD in the Apocalypse” von Yusuke Otori erscheint in Deutschland bei Egmont Manga und richtet sich an ein erwachsenes Publikum, das Geschichten mit ernster Atmosphäre und klarer thematischer Ausrichtung schätzt. Die Serie verbindet Science‑Fiction mit Endzeit‑Elementen und zeichnet das Bild einer Welt, die bereits untergegangen ist. Die Menschheit hat den Kampf gegen eine außerirdische Invasion verloren, und die wenigen Überlebenden bewegen sich durch eine Landschaft, die von Stille, Ruinen und einer allgegenwärtigen Bedrohung geprägt ist. Der Manga legt den Schwerpunkt nicht auf spektakuläre Action, sondern auf die psychologische Spannung, die entsteht, wenn Hoffnung und Misstrauen nebeneinander existieren.

Im Mittelpunkt steht John, ein Überlebender, der sich einer kleinen Gruppe anschließt. Diese Gruppe ist kein organisierter Widerstand, sondern ein Zusammenschluss erschöpfter Menschen, die versuchen, in einer Welt ohne Struktur zu bestehen. Johns Auftreten ist geprägt von Vorsicht und einer tiefen Skepsis gegenüber allem, was zu gut klingt, um wahr zu sein. Diese Haltung wird herausgefordert, als die Gruppe ein Funksignal empfängt, das sich an alle richtet, die noch leben. Die Botschaft wirkt wie ein letzter Appell, die verbleibende Zeit mit den Menschen zu verbringen, die einem wichtig sind. Für einige klingt sie wie ein Hoffnungsschimmer, für John wie eine Falle. Diese Spannung zwischen Vertrauen und Vorsicht bildet den Kern der Erzählung.

„Shoot Juliet“ (ジュリエットを撃て) erscheint bei Panini Manga und stammt von Katsura Komachi, die sowohl für die Geschichte als auch für die Zeichnungen verantwortlich ist. Die Serie richtet sich an ein erwachsenes Publikum ab 18 Jahren und umfasst in der deutschen Ausgabe 144 Seiten. Der Manga verbindet Boys Love mit psychologischer Dramatik und beleuchtet die Welt eines Host‑Clubs, in der Nähe, Anziehung und Machtverhältnisse eng miteinander verwoben sind. Die Geschichte bewegt sich im Spannungsfeld zwischen Glamour und Abgrund und zeigt, wie dünn die Grenze zwischen professioneller Rolle und persönlicher Verletzlichkeit sein kann.

Im Mittelpunkt steht Shuri, im Club „Velvet Kiss“ unter dem Namen „Juliet“ bekannt. Er ist die unangefochtene Nummer Eins, ein charismatischer Host, dessen Ausstrahlung und kontrollierte Eleganz ihn zu einem begehrten Begleiter zahlungskräftiger Kundinnen machen. Sein Blick, sein Auftreten und seine Professionalität wirken makellos, doch hinter dieser Fassade liegt mehr, als der Club vermuten lässt. Akatsuki, die Nummer Zwei und noch neu im Geschäft, bewundert Shuri ebenso sehr, wie er mit ihm konkurriert. Er möchte verstehen, was Juliet so erfolgreich macht, und hofft, durch ihn zu lernen, wie man die perfekte Illusion erschafft, die Kundinnen im Host‑Club suchen.

„Spider-Man: Shadow Warrior“ (Spider-Man: Shadow Warrior) erscheint bei Panini Manga und stammt von Mangaka Shogo Aoki. Der Band richtet sich an ein Publikum ab 14 Jahren und umfasst 192 Seiten. Die Serie verbindet klassische Marvel‑Elemente mit japanischer Ästhetik und führt Spider-Man, Miles Morales und Ghost-Spider in ein Paralleluniversum, in dem das historische Edo-Zeitalter nie geendet hat. Die ungewöhnliche Mischung aus Action, Humor und übernatürlichen Kräften macht den Titel zu einer besonderen Ergänzung im wachsenden Bereich internationaler Manga‑Adaptionen bekannter Superhelden.

Die Geschichte beginnt mit einer dramatischen Flucht. Wilson Fisk, besser bekannt als Kingpin, hat Amerika verlassen und sich in einem alternativen Japan als Herrscher von Edo etabliert. In dieser Welt existiert das Shogunat weiterhin, und die politischen Strukturen erinnern an eine Mischung aus historischer Realität und fiktiver Machtfülle. Kingpin nutzt diese Umgebung, um seine Position zu festigen, doch er hat nicht nur seine Ressourcen mitgebracht. Ein außerirdischer Symbiont, dessen Kräfte weit über das hinausgehen, was Menschen begreifen können, begleitet ihn. Diese Entscheidung setzt eine Kette von Ereignissen in Gang, die das gesamte Paralleluniversum erschüttern.

„Jaadugar: Eine Hexe in der Mongolei“ (天幕のジャードゥーガル / Tenmaku no Jaadugar) erscheint bei Panini Manga und stammt von Mangaka Tomato Soup, die mit diesem Werk ihr Deutschland‑Debüt feiert. Die Serie richtet sich an ein Publikum ab 15 Jahren und umfasst in der deutschen Ausgabe 192 Seiten. Die Geschichte verbindet historisches Drama mit kultureller Tiefe und führt in das 13. Jahrhundert, eine Epoche, in der das Mongolische Reich seine größte Ausdehnung erreichte. Die japanische Veröffentlichung läuft seit 2021 im Souffle‑Magazin von Akita Shoten und umfasst derzeit fünf Bände. Eine Anime‑Adaption aus dem Studio Science SARU ist bereits angekündigt, was die internationale Aufmerksamkeit für die Reihe zusätzlich unterstreicht.

Im Mittelpunkt steht das Sklavenmädchen Sitara, das in einer Gelehrtenfamilie im Iran aufwächst und dort erstmals die Macht des Wissens entdeckt. In einer Zeit, in der Bildung ein Privileg ist, wird Sitara durch die Bücher, die sie heimlich liest, zu einer jungen Frau, die die Welt mit wachem Geist betrachtet. Doch die Mongoleninvasion zerstört ihr Leben ein zweites Mal. Alles, was sie sich aufgebaut hat, geht verloren, und sie steht erneut vor dem Nichts. Aus dieser Leere entsteht ein Schwur, der ihr Schicksal bestimmen wird. Sitara wird zur Gefangenen des Mongolischen Reiches und begegnet dort einer Frau, die ihr Leben verändern wird: Töregene, der sechsten Frau des Großkhans Ögedei. Zwischen beiden entsteht eine Verbindung, die weit über die Grenzen von Herkunft und Stand hinausreicht.