Manga

Mit „Romeo & Julia“ (ロミオとジュリエット) veröffentlicht TOKYOPOP eine Manga-Adaption eines der bekanntesten Werke der Weltliteratur. Die Geschichte basiert auf der berühmten Tragödie von William Shakespeare und wurde von Megumi Isakawa als Manga umgesetzt. Auch viele Jahrhunderte nach ihrer Entstehung hat die Erzählung nichts von ihrer Wirkung verloren. Liebe, Familienkonflikte und tragische Schicksale gehören zu den Themen, die bis heute nichts von ihrer Aktualität eingebüßt haben.

Die Handlung führt nach Verona in Italien. Dort stehen sich die Familien Capulet und Montague seit vielen Jahren feindlich gegenüber. Die Spannungen zwischen den beiden Adelshäusern bestimmen das Leben zahlreicher Einwohner und sorgen immer wieder für Konflikte innerhalb der Stadt. Nur dem Eingreifen von Prinz Escalus ist es zu verdanken, dass die Auseinandersetzungen nicht vollständig außer Kontrolle geraten.

Mit „Assassin & Cinderella“ (アサシン＆シンデレラ) veröffentlicht TOKYOPOP eine ungewöhnliche Shojo-Serie von Yuzu Natsuno, die Romance mit einer Prise Spionage, Humor und Spannung verbindet. Auf den ersten Blick erinnert die Ausgangslage an einen klassischen Agenten- oder Auftragsmörder-Thriller. Tatsächlich entwickelt sich daraus jedoch eine romantische Komödie, die von Missverständnissen, überraschenden Wendungen und einer charmanten Dynamik zwischen ihren Hauptfiguren lebt. Also mal was anderes als der Standardbrei.

Im Mittelpunkt steht Neneko Sato, eine junge Agentin, die von ihrer Organisation auf eine gefährliche Mission geschickt wird. Unter falscher Identität soll sie den berüchtigten Auftragsmörder Miki aus einer rivalisierenden Organisation ausspionieren. Um ihre Tarnung möglichst glaubwürdig wirken zu lassen, orientiert sie sich akribisch an den Informationen ihres Dossiers. Dieses beschreibt Miki als jemanden, der bestimmte Vorlieben bei Frauen besitzt. Entsprechend passt Neneko ihr Auftreten an und versucht, sein Vertrauen zu gewinnen.

Mit „Eine Blume unter Wölfen“ (群狼に花) veröffentlicht altraverse eine Shojo-Serie von Ayase Tsukinagi, die Schulalltag, Romantik und eine ungewöhnliche Leidenschaft für Motorräder miteinander verbindet. Also eine Serie für mich, da ich selbst Motorrad fahre. Dabei setzt die Geschichte auf eine sympathische Hauptfigur, eine raue Umgebung und die Frage, ob Vorurteile tatsächlich der Wahrheit entsprechen.

Im Mittelpunkt steht Yuri Nishiyama, die seit ihrer Kindheit eine große Begeisterung für Motorräder besitzt. Diese Leidenschaft verdankt sie ihrem Bruder, der sie früh an die Technik und die Faszination motorisierter Zweiräder herangeführt hat. Für Yuri steht daher fest, dass sie eine technische Oberschule besuchen möchte. Ihre Wahl fällt auf die Hibari-Oberschule für Technik, eine Bildungseinrichtung, die fast ausschließlich von Jungen besucht wird.

Da Yuri möglichst wenig Aufmerksamkeit auf sich ziehen möchte, entscheidet sie sich dafür, als Junge aufzutreten. Ihr Plan funktioniert zunächst recht gut. Sie möchte sich auf ihre Ausbildung konzentrieren, mehr über Motorräder lernen und ungestört ihrem Hobby nachgehen. Allerdings merkt sie schnell, dass das Leben auf einer Schule voller technikbegeisterter Schüler deutlich schwieriger ist, als sie erwartet hatte.

„Tenshi Nanka ja Nai – Ich bin kein Engel“ (天使なんかじゃない) ist eine Manga‑Serie von Ai Yazawa, die bei Planet Manga erscheint und zu den frühen Erfolgswerken der bekannten Mangaka zählt. Die Serie entstand Anfang der 1990er‑Jahre, ist somit schon etwas älter und bietet einen Einblick in jene erzählerischen Elemente, die später auch Werke wie NANA geprägt haben.

Im Mittelpunkt steht Midori Saejima, ein lebhaftes und engagiertes Mädchen, das sowohl im Alltag als auch in Gefühlsfragen mit vollem Einsatz dabei ist. Midori ist keine Figur, die sich zurücklehnt oder abwartet. Sie bringt sich ein, übernimmt Verantwortung und begegnet ihren Emotionen mit einer Offenheit, die sie schnell sympathisch macht. Diese Energie prägt den gesamten Verlauf der Geschichte und verleiht ihr eine warme, authentische Atmosphäre, was sie sehr lesenswert macht.

Besonders aufregend wird Midoris Schulalltag, als sie gemeinsam mit ihrem Schwarm Akira im Schülerrat arbeiten darf. Diese neue Aufgabe verändert ihre Routine und bringt sie in Situationen, die sowohl organisatorisch als auch emotional herausfordernd sind. Die Nähe zu Akira sorgt dafür, dass sich Schule, Freundschaften und erste romantische Gefühle immer stärker miteinander vermischen. Plötzlich ist der Mensch, für den ihr Herz schlägt, nicht mehr nur eine entfernte Schwärmerei, sondern Teil ihres täglichen Lebens. Gemeinsame Aufgaben, Gespräche und Begegnungen eröffnen Midori die Möglichkeit, Akira besser kennenzulernen und gleichzeitig ihre eigenen Gefühle zu reflektieren.

„Love Bullet“ (ラブ♡バレット) ist eine Manga‑Serie von altraverse, die sich auf eine ungewöhnliche Mischung aus Fantasy, Romance und humorvoller Dramatik konzentriert. Mangaka inee verbindet klassische Elemente der Liebesmythologie mit modernen Erzählweisen und schafft eine Geschichte, die sowohl leicht verständlich als auch emotional nachvollziehbar ist.

Die Grundidee der Serie ist ebenso charmant wie ungewöhnlich. Menschen, die sterben, ohne sich jemals verliebt zu haben, werden von der Liebesgöttin aufgenommen und arbeiten fortan als Cupids - kleine, geflügelte Gestalten, die mit Pfeil und Bogen Menschen dazu bringen, sich zu verlieben. Ihre Aufgabe besteht also darin, Liebende zusammenzuführen und dafür zu sorgen, dass Gefühle entstehen, die das Leben bereichern. Während klassische Darstellungen Cupids mit Pfeil und Bogen zeigen, setzt „Love Bullet“ auf eine moderne Interpretation. Die Cupids nutzen Pistolen, deren Kugeln keine Verletzungen verursachen, sondern romantische Gefühle auslösen. Dieser Ansatz verleiht der Serie einen witzigen und zeitgemäßen Charakter, ohne die Grundidee der Liebesboten zu verfälschen.

„Mein Bodyguard mit Biss“ (花に噛みぐせ) ist eine Manga‑Serie von altraverse, die Romance, Drama und leise Spannung miteinander verbindet. Die Erzählung bleibt bewusst zurückhaltend, konzentriert sich auf Vertrauen, Nähe und Selbstfindung und verzichtet auf übertriebene Dramatik.

Im Mittelpunkt steht die 16‑jährige Suu Urushibara, eine Schülerin aus wohlhabendem Hause. Obwohl sie eine gewöhnliche Schule besucht, bleibt sie dort isoliert. Ihre Mitschülerinnen meiden sie wegen ihres Reichtums und ihrer auffälligen Schönheit. Für Suu ist das schmerzhaft, denn sie hat die Schule gewechselt, um ein normales Leben zu führen und echte Freundschaften zu finden. Dass sie täglich von einem Chauffeur abgeholt wird, verstärkt den Eindruck, nicht wirklich Teil des Alltags zu sein.

„Flower Girl & Dragon Knight“ (ひとりぼっちの花娘は檻の中の竜騎士に恋願う) ist bei Tokyopop gestartet und verbindet Fantasy, Romance und leise Slice‑of‑Life‑Elemente zu einer gefühlvollen Erzählung, die so richtig ans Herz geht. Die Manga‑Serie stammt aus der Feder von Sonoko Machidori, während die Zeichnungen von Agewo stammen. Die Geschichte bewegt sich zwischen Magie, gesellschaftlichen Grenzen und der Suche nach einem Platz im Leben. Sie wirkt ruhig und entfaltet ihre Wirkung durch die Begegnung zweier Menschen, die unterschiedlicher kaum sein könnten.

Im Mittelpunkt steht Suiren Aster, ein junges Blumenmädchen aus dem Königreich Gavea. Ihre Magie lässt Blumen länger blühen als gewöhnlich, doch trotz dieser seltenen Gabe lebt sie in bescheidenen Verhältnissen. Nach dem Tod ihrer Eltern wurde sie von ihrer Tante Martha aufgenommen, die sie nicht aus Fürsorge, sondern aus Berechnung bei sich behält, was sich auch dadurch widerspiegelt, das sie in der Scheune lebt. Suiren arbeitet täglich hart, verkauft Blumen und verdient gerade genug, um über die Runden zu kommen bzw. um von ihrer Tante geduldet zu werden. Hunger, Erschöpfung und die ständige Abhängigkeit prägen ihren Alltag. Ihre Magie ist das Einzige, was ihr geblieben ist, und dennoch wird sie von ihrer Umgebung kaum wahrgenommen.

„Lieb oder stirb“ (死に戻り王女は生き延びるために百合ハーレムを作ることにした) ist eine Manga‑Serie von Löwe Manga, die Fantasy, Girls Love und durchgeknallte Spannung zu einer einzigartigen Mischung verbindet. Sie richtet sich an ein Publikum ab 16 Jahren und behandelt Themen wie Intrigen, Machtspiele, Ignoranz und persönliche Freiheit. Erotik und Ecchi sind Teil der Erzählung, werden jedoch eher sinnlich dargestellt.

Die Geschichte setzt mit einem tragischen Ereignis ein: Die junge Prinzessin wird Opfer einer Verschwörung und verliert ihr Leben auf der Guillotine. Wie in vielen Isekai‑Geschichten erhält sie eine zweite Chance und kann ihr Schicksal ändern. Sie kehrt in die Vergangenheit zurück, erkennt jedoch aufgrund ihrer verwöhnten und arroganten Art nichts. Sie ist es gewohnt, dass das gemeine Volk ihr die Füße küsst und der Adel ihr den Speichel ableckt. Warum also etwas ändern? Schließlich wird ihr das Leben so geschenkt, und daher darf sie auch so leben, wie es sich für ihren Stand gehört. Diese Einsicht führt zur nächsten Hinrichtung, und zur nächsten, und … insgesamt verliert sie 21 Mal ihren Kopf, obwohl sie dann doch beginnt, sich anzustrengen. So entlässt sie einmal alle ihre Diener, die dadurch frei sind, und ein anderes Mal verschenkt sie ihr gesamtes Vermögen, doch es ändert sich nichts.

Die Zombiegeschichte „Immortality and Punishment“ (不死と罰) ist bei Tokyopop gestartet und basiert auf der japanischen Veröffentlichung im Magazin Bessatsu Shōnen Champion von Akita Shoten. Die Serie stammt von Kentaro Sato, der bereits durch „Magical Girl of the End“ und „Magical Girl Site“ internationale Bekanntheit erlangte. In Japan lief der Titel von November 2021 bis März 2025 und umfasst insgesamt acht Bände, womit die Reihe abgeschlossen ist.

Die Handlung führt nach Tokio, wo sich eine mysteriöse Epidemie ausbreitet, die Menschen in aggressive, mordlustige Zombies verwandelt. Im Zentrum steht Fumito Yakaze, ein junger Mann, der mit persönlichen Problemen und einer schwierigen Lebenssituation konfrontiert ist. Er ist arbeitslos, frustriert und hat sich für einen One‑Night‑Stand verabredet, der jedoch anders verläuft als geplant. Als er unter der Dusche steht, verschwindet die Frau mit seinem Geld. Kurz darauf häufen sich Nachrichten über Angriffe, bei denen Menschen andere beißen und selbst nach ihrem Tod wieder aufstehen. Die Berichte über angebliche Tote, die erneut angreifen, lassen die Vermutung einer Zombie‑Apokalypse schnell zur Gewissheit werden.

Die Manga-Serie „My Love Story! Ore Monogatari“ (オレモノガタリ!!), die bei „Panini Verlags“ als Remix gestartet ist, beschäftigt sich mit dem Thema Schönheit und wie subjektiv sie ist. Sie regt zum Nachdenken an.

Die Geschichte dreht sich um Takeo Goda, einen großen und kräftigen jungen Mann, der bei seinen männlichen Mitschülern hoch angesehen ist. Mit einem Gewicht von 120 Kilogramm und beeindruckenden sportlichen Fähigkeiten ist er eine Macht, mit der man rechnen muss. Ihm zur Seite steht Sunakawa, ein gut aussehender junger Mann, der die Aufmerksamkeit der Mitschülerinnen auf sich zieht. Doch Sunakawa ist nicht an einer Beziehung interessiert, was zu einer großen Anzahl gebrochener Herzen führt.

Anders als Sunakawa sehnt sich Takeo nach einer Freundin, doch seine Größe, Statur und sein Aussehen schrecken potenzielle Partnerinnen ab. Die Gesellschaft legt wie wir Wissen oft mehr Wert auf Aussehen als auf Charakterstärke, und Takeos Wunsch nach Liebe wird durch diese oberflächlichen Vorurteile behindert.

„Kaijin Fugeki – Kindled Spirits“ (灰仭巫覡) erscheint bei Tokyopop und stammt von Mangaka Oh!Great, der für Werke wie „Air Gear“, „Tenjo Tenge“ und die Manga‑Adaption von „Bakemonogatari“ bekannt ist. Die Serie läuft seit 2024 im Weekly Shōnen Magazine von Kodansha und verbindet moderne Science‑Fiction‑Elemente mit traditionellen japanischen Motiven. Tokyopop veröffentlicht die Reihe seit 2026 im deutschsprachigen Raum, inklusive exklusiver Farbseiten in der Erstauflage. Die Serie ist fortlaufend und umfasst in Japan bereits mehrere Bände, die nach und nach auch hier erscheinen.

Die Handlung beginnt mit einem drastischen Wandel der Welt. Die Menschheit war dabei, die Erde zu zerstören, als plötzlich gigantische Wesen auftauchten, die als „Nächte“ bezeichnet werden. Diese Naturphänomene erscheinen in verschiedenen Formen und bringen schwarze, wasserbasierte Monster hervor, die ganze Landstriche verwüsten. Die Nächte greifen mit Wasser an, erzeugen Fluten und zerstören Dörfer und Städte. Die Menschen versuchen, diesen Katastrophen Einhalt zu gebieten, indem sie moderne Technologie mit uralten Ritualen verbinden. Die Idee, dass Menschen mit Göttern verschmelzen können, bildet den Kern der Erzählung und verleiht der Serie eine besondere mythologische Tiefe.

„Mimi’s Tales of Terror – Der Horror nebenan“ (ミミの怪談 完全版 / Mimi no Kaidan Kanzenban) ist ein eindrucksvoller Einzelband von Junji Ito, der bei CARLSEN Manga erscheint. Der Titel basiert auf Kurzgeschichten, die ursprünglich zwischen Mai 2002 und März 2003 im Comic‑Flapper‑Magazin von Media Factory veröffentlicht wurden. 2022 folgte in Japan eine überarbeitete Neuausgabe bei Asahi Shimbun Publications. Junji Ito, der sowohl Autor als auch Zeichner ist, zählt zu den international bekanntesten Horror‑Künstlern und hat mit Werken wie „Tomie“ und „Uzumaki“ weltweite Anerkennung erlangt. Der deutsche Band erscheint im hochwertigen Hardcover‑Großformat und umfasst insgesamt neun Kurzgeschichten, die sich um die Studentin Mimi drehen.


Inhaltlich bewegt sich „Mimi’s Tales of Terror – Der Horror nebenan“ im Bereich des klassischen Horror‑Genres mit deutlichen Einflüssen aus Drama, Mystery und übernatürlichen Elementen. Mimi ist eine junge Studentin, die nicht an Geister glaubt und übernatürliche Ereignisse grundsätzlich skeptisch betrachtet. Doch diese Haltung gerät ins Wanken, als sie gemeinsam mit ihrem Freund Naoto einen seltsamen Blitz auf einem Strommast sieht, der sich zu einer alten Frau materialisiert. Die Szene wirkt surreal und beunruhigend, und genau diese Mischung aus Alltäglichkeit und Unerklärlichem bildet den Kern der Erzählungen. Mimi wird immer wieder mit Situationen konfrontiert, die sich rational kaum erklären lassen, und die Grenzen zwischen Realität und übernatürlicher Wahrnehmung verschwimmen zunehmend.